Tomasz Broda urodził się w 1967 r. w Kaliszu. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu (obecnie ASP). Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w pracowni projektowania graficznego prof. Jana Jaromira Aleksiuna w 1992 r. Zajmuje się rysunkiem, ilustracją książkową i prasową, scenografią. Publikował m.in. w ?Gazecie Wyborczej?, ?Rzeczpospolitej?, ?Przekroju?, ?Odrze?. Na własnej twarzy za pomocą przedmiotów codziennego użytku tworzy maski, które prezentował w telewizyjnych programach, m.in. w ?Wieczorze z Jagielskim?, w niemieckiej wersji ?Ulicy Sezamkowej? oraz w autorskim programie ?Zrób sobie gębę?. Prowadzi pracownię ilustracji w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Siedmiokrotny laureat Międzynarodowej Wystawy Satyrykon (Grand Prix w 1997 r., Złoty Medal w 1993 r., 2006 r. i 2014 r.). Zdobywca m.in. Nagrody dla Ilustratora Polskiej Sekcji IBBY w konkursie Książka Roku 2008. Laureat Nagrody Prezydenta Wrocławia w roku 2000.

 

Wernisaż wystawy: 15 grudnia 2017 r., godz. 18 00

 

..............................

 

 

 

 

 

 

 

 

..............................

 

 

 

Ośrodek Kultury Plastycznej Wieża Ciśnień i Miasto Kalisz
zapraszają do udziału w konkursie fotograficznym ?Podróże kaliszan ? kolory, emocje, ludzie? zorganizowanym w ramach obchodów roku badacza Afryki i podróżnika pochodzącego z naszego miasta ? Stefana Szolc-Rogozińskiego.

Organizatorzy oczekują prac będących fotograficznymi relacjami z podróżny, ze szczególnym uwzględnieniem zawartych w podtytule konkursu tropów. Kolory, emocje, ludzie to pretekst, aby prześledzić motywy kierujące autorami prac: krajobrazy i twarze które na długo zapadają w pamięć,
koloryt i atmosfera miejsc, które skłoniły autorów do naciśnięcia spustu migawki, uważna i świadoma obserwacja wykraczająca poza praktykę fotograficznej notatki familijnej.

1. Konkurs ma charakter otwarty. Fotografie mogą nadsyłać autorzy lub instytucje występujące w ich imieniu. Do konkursu zapraszamy twórców powyżej 18. roku życia.

2. Minimalny format fotografii powinien wynosić 21×30cm, maksymalny nie powinien przekraczać 50×70cm.

3. Fotografie (do sześciu sztuk, niezależnie czy stanowią cykl, czy są to autonomiczne prace) oznaczone godłem i tytułem, prosimy nadsyłać bez oprawy. Do prac należy dołączyć zaklejoną kopertę z godłem zawierającą kartę zgłoszenia.

4. Prace muszą dotrzeć do Ośrodka do 15 kwietnia 2017 roku. Data stempla pocztowego nie ma znaczenia.

5. Udział w konkursie jest bezpłatny.

6. Organizatorzy nie biorą odpowiedzialności za zniszczenia lub zaginięcie przesyłanych prac. Organizatorzy mogą wykorzystać zdjęcia do popularyzacji konkursu i wystawy w mediach.

7. Prace nie spełniające zasad uczestnictwa, nie będą brane pod uwagę.

8. Prace oceni powołane przez Ośrodek Jury, które przyzna nagrody i wyróżnienia. Wyboru fotografii na wystawę dokonuje organizator konkursu.

9. Prace nagrodzone i wyróżnione w konkursie przechodzą na własność organizatora. Pozostałe, na życzenie autorów zostaną odesłane za zaliczeniem pocztowym.

10. Ogłoszenie werdyktu i wręczenie nagród odbędzie się 27 maja 2017 r. podczas Festiwalu Kuchni i Podróży przy Rynku Głównym. Werdykt jury dostępny będzie na stronie internetowej Ośrodka. O werdykcie uczestnicy konkursu zostaną poinformowani drogą e-mailową i pocztą.

Prace prosimy przesyłać na adres:
Ośrodek Kultury Plastycznej Wieża Ciśnień
ul. Górnośląska 66a
62-800 Kalisz
tel.: 62 766 43 40
www.wiezacisnien.kalisz.pl
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Karta zgłoszenia:

http://www.kalisz.pl/pl/system/files/tresc/artykuly/kultura/2017/03/konkurs-fotograficzny-podroze-kaliszan-kolory-emocje-ludzie/zalacznik/konkursfoto.pdf

 

..............................

 

 

 

Adam Wąsik urodził się w 1975 r. w Kaliszu. W latach 1994 ? 1997 studiował na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym UAM w Kaliszu. W latach 1997 ? 2003 studiował na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego. Dyplom obronił w 2003 roku w pracowni Komunikacji Wizualnej. Od ponad półtorej dekady zajmuje się projektowaniem graficznym, animacją i rysunkiem. Jest autorem ilustrowanej ?Historii Bluesa?, która została opublikowana w 2004 roku przy okazji imprezy Blues Brothers Day. Współautor opracowania graficznego, nominowanego w 2005 r. do nagrody Mipcom wydania filmu ?Metropolis? Fritza Langa. W 2015 roku udział w wystawach zbiorowych w Cremonie i Genui. Od 2008 roku mieszka i pracuje w Londynie.

 

 

Wernisaż wystawy: 27 października 2017 r., godz. 18

Zobacz również:

http://faktykaliskie.pl/kategorie/kultura/piesni-gadki-bluesy-zdjecia,269.html

http://www.rc.fm/kulturalne/kalisz-poludniowa-wielkopolska-piesni-i-gadki-w-wiezy.html

 

..............................

 

KONKURSU FOTOGRAFICZNEGO

?PODRÓŻE KALISZAN, KOLORY, EMOCJE, LUDZIE?

 

Tomasz Skórzewski, kaliszanin, którego prace można oglądać m.in. w publikacjach miejskich i lokalnej prasie zdobył pierwszą nagrodę w konkursie fotograficznym "Podróże kaliszan ? kolory, emocje, ludzie". Nagrodzone prace złożą się na wystawę, która od 27 maja będzie prezentowana na Głównym Rynku.
Wystawa została zorganizowana przez Miasto Kalisz wraz z OKP Wieża Ciśnień w ramach obchodów Roku Stefana Szolc-Rogozińskiego.  Najciekawsze prace -  laureatów nagród 
i wyróżnień oraz wybrane fotografie pozostałych uczestników - złożą się na ekspozycję, która  zostanie oficjalnie otwarta w sobotę, 27 maja 2017,  podczas Festiwalu Kuchni          
i Podróży. Otwarcie wystawy poprzedzi, o godz. 16.50, odczytanie werdyktu jury i wręczenie nagród laureatom.


Protokół z obrad jury konkursu z dnia 17 maja 2017 roku:
Jury w składzie: Ryszard Bieniecki, fotografik; Iwona Cieślak, WKST, sekretarz Komitetu Obchodów Roku Stefana Szolc-Rogozińskiego; Mariusz Hertmann, fotografik; Waldemar Jamroszczyk, nauczyciel w Liceum Plastycznym w Kaliszu oraz  Przemysław Dunaj, p.o. dyrektora OKP Wieża Ciśnień, sekretarz.
Jury oceniało 58 prac 13 autorów. Z satysfakcją odnotowano wysoki poziom artystyczny nadesłanych na konkurs prac; dojrzałość i dobry warsztat fotograficzny autorów oraz różnorodność tematyczną.

Decyzją  jury przyznano następujące nagrody i wyróżnienia:  
I Nagroda:
Tomasz Skórzewski za pracę bez tytułu

 

II Nagroda:
Jolanta Chowańska za cykl prac: ?Skandynawia?

 

III Nagroda:
Artur Bonusiak za pracę ?Luang Prabang?

 

III Nagroda:
Lidia Krzywoźniak za pracę ?Migawka z Wenecji?

 

Wyróżnienia:

Maciej Michalski za cykl prac ?Afryka?
Sergiusz Różański za cykl prac ?Skandynawia?
Jakub Seydak za cykl prac bez tytułu

Do wystawy pokonkursowej zakwalifikowane zostały prace następujących uczestników konkursu:
Andrzeja Bukwy, Zofii Cielińskiej, Krzysztofa Galanta, Artura Kalety, Michała Werbińskiego, Katarzyny Żukowskiej.

..............................

 

Wernisaż wystawy: 24 marca 2017 r.

 

 

 

 

 

 

..............................

 

 

 

Marcin Lorenc urodził się w 1985 roku w Poznaniu. Studiował na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z wyróżnieniem, w pracowni Prof. Tomasza Siwińskiego uzyskał w 2009 roku. W tym samym roku brał udział w wystawie najlepszych dyplomów im. Marii Dokowicz. Od 2014 roku pracuje jako pedagog na Wydziale Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W swojej twórczości posługuje się rysunkiem i malarstwem.

..............................

 

 

 

Mariusz Hertmann- ukończył fizykę doświadczalną na Uniwersytecie Wrocławskim. Działa jako fotograf niezależny. Współpracuje z wieloma wydawnictwami. Zajmuje się fotografią reportażową, reklamową i inscenizacyjną oraz przygotowaniem i produkcją wydawnictw.

 

To, co przede wszystkim odczuwamy w czasie przeglądania fotografii prawie zawsze jest zaskoczeniem. Zjawiskiem, które w naszej wyobraźni jawi się jako świadectwo minionego czasu, faktu, zdarzenia, lub innych fragmentów rzeczywistości. Wszystkie te rejestracje miały miejsce i istotnie istniały w określonym czasie i miejscu. Każde z tych zdjęć, stanowi fragment dokumentacji historycznej określonego zjawiska, które już nigdy nie może się powtórzyć. Bezczelny obiektywizm fotografii, polega głównie na tym, że obojętnie od intencji autora, naciśnięcie wyzwalacza komunikuje fakt i pozostaje takim aż do ingerencji w obiektywną postać negatywu. Warto przy okazji sobie uświadomić, iż właściwy początek "magii" rejestrowania obrazów rzeczywistości, dokonał się w 1839 roku w pracowni angielskiego fizyka i astronoma, Sir John Herschel, który jednym treściwym zdaniem określił to odkrycie: "It is a miracle", (To jest cud!) Trudno co prawda umieszczać fotografie Mariusza Hertmanna w kategoriach cudów, aliści trzeba zauważyć szczególne cechy tej niewątpliwie oryginalnej twórczości. Używanie aparatu fotograficznego, w Jego przypadku, jest niezbędnym środkiem do dokumentowania procesu obserwacji świata. Chodzi jednak nie o to, iżby ukazywać fakty, lecz ich wyjątkowe miejsce w procesie życia cywilizacji ludzkiej. Można przecież dokonywać takich rejestracji / posiadając aparat fotograficzny, kamerę filmową, czy magnetofon/. Same fakty jednak nic nie znaczą, bez konfrontacji z intelektualną obecnością autora. Sam wynalazek, czegokolwiek, nie zmienia oblicza rzeczywistości. Dopiero jego zastosowanie w praktyce, określa jego przydatność dla cywilizacji. Można zauważyć w twórczości Mariusza, właśnie potrzebę odnajdywania w przestrzeni obserwowanej, takich funkcjonalnych aktów, które pozwalają porównywać ją do procesów wynalazczych. To przecież ostrość widzenia zjawisk, prowadzi do odkrywania funktorów postępu, jako świadectwa ewolucji umystowości człowieka. To co szczególnie urzeka w obrazach Mariusza Hertmanna, to literacka skłonność do ukazywania rzeczy w ich naturalnej postaci. To ujawnianie ich cech w stosunku do człowieka, który oczekuje na drogowskazy. Można te dydaktyczne aspekty pomijać, ale nie sposób lekceważyć znaków zawartych w komunikatach społecznych. Odnosząc swoje refleksje do całości twórczości i postawy twórczej, n.b. Przyjaciela, Mariusza, pragnę wyrazić swoje najszczersze wyrazy podziwu, dla Jego otwartości w głoszeniu sensu realizacji własnych poglądów.

Tadeusz Wolański

 

 

 

Werniszaż wystawy: 5 maja 2017 r., godz. 18:00

Zobacz również:

http://www.faktykaliskie.pl/wiadomosci/spoleczne/niecodzienny-portret-powszedni-zdjecia,1262.html

http://kalisz.naszemiasto.pl/artykul/portret-powszedni-wystawa-portretow-mariusza-hertmanna-foto,4122720,artgal,t,id,tm.html

https://t.iplsc.com/-/0006LELCVIURDHA1-C323-F4.jpg

https://t.iplsc.com/-/0006LEX5EA641RSQ-C323-F4.jpg

 

...............................

 

Z DNIA  2 MARCA 2017 ROKU

 

Jury w składzie: prof. Piotr  Chojnacki, prof. UAM Maciej Guźniczak, artysta fotografik  Stanisław  Kulawiak i prof. Grzegorz Ratajczyk

oceniało 315 prac 47 autorów, kwalifikując  na wystawę 46 prace 18 autorów. Spośród prac zakwalifikowanych jury przyznało:

 

II Nagroda:

Lidia Krzywoźniak, Kalisz - za zestaw trzech prac bez tytułu

 

III Nagroda:

Amelia Dolata, Ostrzeszów - za pracę pod tytułem: Czarny kwadrat na białym tle

 

III Nagroda:

Alina Knycz, Kraków -za zestaw trzech prac bez tytułu

 

Wyróżnienia:

Marek Dytfeld, Ostrzeszów- za zestaw czterech prac pod tytułem: Sobotni relaks

Marek Lapis, Koziegłowy- za prace pod tytułem: W zawieszeniu i Mud

Michał Przybył, Kalisz- za cykl trzech prac pod tytułem: Ciepła czekanie

Anna Szumigaj-Badzika- za zestaw dwóch prac pod tytułem: Lalka

 

Do wystawy pokonkursowej zakwalifikowane zostały prace następujących uczestników konkursu:

 

Bartłomiej Busz, Ostrzeszów

Ewa Dytfeld, Ostrzeszów

Piotr Guliński, Sosnowiec

Marcelina Hertmann, Kalisz

Anna Jakubowska, Gdańsk

Artur Kaleta, Kalisz

Natalia Knycz, Kraków

Sergiusz Różański, Kalisz

Włodek Staszczyk, Brzeziny

Ryszard Szymański, Kalisz

Jakub Zawadzki, Warszawa

 

..............................

 

 

 

Yvonne Alting
Fascynuje ją bogactwo koloru i formy tulipanów, kwiatów będących symbolem Holandii. Jej prace to kolaże tworzone z papieru i tkanin, a następnie poddane obróbce cyfrowej. Inspiruje ją natura, ale też kultura japońska, którą interesuje się od lat osiemdziesiątych ubiegłego wieku.  Synteza formy, perfekcjonizm, dbałość o materiał, ale i dynamika, to jej zdaniem charakterystyczne cechy współczesnej Japonii, które, jak ma nadzieję odnaleźć można, również  w jej  pracach.  

Rem de Boer
Malarz i rzeźbiarz, przez lata pracował jako pedagog: nauczyciel sztuki i rzemiosła. Od ponad dwudziestu lat zajmuje go wyłącznie twórczość własna. Maluje głównie abstrakcje, ale nie stroni też od kompozycji figuracyjnych i portretu. W latach dziewięćdziesiątych był kilkukrotnym uczestnikiem plenerów organizowanych przez kaliską galerię  BWA.

Patrick Bergsma
W swojej twórczości nawiązuje do wielowiekowej tradycji ręcznie malowanych fajansów produkowanych w manufakturach zlokalizowanych
w holenderskim mieście Delft. Interesuje go zwłaszcza ich narracyjny charakter, który stanowił siedemnastowieczny odpowiednik dzisiejszych mediów społecznościowych. W swoich pracach stara się oglądać nasz współczesny świat oczami osiemnastowiecznego Holendra. Łączy w nich klasyczne motywy ceramiczne ze współczesnym zurbanizowanym pejzażem.

Peter Groot
Jest portrecistą pracującym głownie w technice farb olejnych. Nie stroni też od tematyki społecznej: nierówności, dyktatu podaży i popytu oraz polityki. Zawsze stara się jednak przeciwstawiać te problemy prawdziwym ludziom z krwi i kości. Intencjonalne oczekuje od swojego widza refleksji dotyczących poruszanych
w swoich pracach tematów.

 

 

http://www.kalisz.pl/pl/q/aktualnosci/z-kraju-tulipanow

http://www.faktykaliskie.pl/wiadomosci/spoleczne/kaliscy-malarze-w-holandii-zdjecia,1437.html

http://www.calisia.pl/articles/wizyta-kaliskich-artystow-w-holandii

 

..............................

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Otwarcie wystawy: Kalisz, róg Złotej i Rynku Głównego, 12 kwietnia 2017 r., godz. 12

 

..............................

 

 

 

 

Wernisaż wystawy 27 stycznia 2017 r., godz. 18 00

Zobacz też:

http://www.faktykaliskie.pl/kategorie/kultura/ceramiczne-struktury-wizualne-zdjecia,184.html

 

 

..............................